Критический дискурс-анализ в художественном образовании: связь теории и практики

Аннотация

В следующей статье рассматривается CDA как методологический инструмент в преподавании искусства. CDA выводит преподавателей и студентов за рамки формалистической педагогики и исключительно эстетических парадигм. Это позволяет студентам исследовать взаимосвязи между языком, властью и идеологией в художественном контексте. Опираясь на Фуко, Файрклафа и Уодака, теоретическая дискуссия позиционирует дискурс не как невинно отраженную репрезентацию реальности, а как социальную практику, которая конститутивно помогает ее создавать. В прикладном разделе описывается модель проведения CDA в классе в контексте художественного образования, направленная на развитие навыков критического мышления у учащихся. В этом контексте учащиеся практикуются в разрушении доминирующих представлений и подвергают сомнению институциональные матрицы власти. Особый акцент делается на изучении того, как художественные практики могут либо воспроизводить укоренившиеся социальные иерархии, либо разрушать их и противостоять им. Эта ориентация перестраивает само художественное образование: вместо того чтобы просто получать произведения искусства, студенты выступают в роли исследователей, которые прослеживают, как искусство легитимирует или подрывает определенные мировоззрения. В статье делается вывод о том, что внедрение CDA в художественное образование – это нечто большее, чем педагогическое предпочтение; это необходимое условие для воспитания критически настроенных, социально отзывчивых художников и зрителей.